' Rothko Generator je program koji stvara kompjutorski generirane slike temeljene na Rothkoovom radu iz kasnih ' 50 tih i ranih ' 60 tih godina.

Projekt Rothko Generatora sadrži dvije komponente, kompjutorsku instalaciju sa pripadajućom custom-made aplikacijom i video projekciju.

Matematički algoritmi Rothko Generatora su možda najbitniji element projekta, čiji je vidljivi output ova instalacija.

To je uvijek rizično, ali u slučaju Rothko Generatora čini se uspjelim.

No tek je u kasnim četrdesetim se skupina poratnih u Americi djelatnih umjetnika - Pollock, Kline, Rothko, Newman, De Koonig i drugi - uspješno pružila ozbiljan izazov dominaciji pariške umjetnosti.

Rothko unutar američkog slikarstva zauzima specifično mjesto jer ga se ne može usporediti sa akcijskim slikarstvom Pollocka i Klinea, niti sa purističkim slikarstvom Ada Reinhardta, iako je poput njega slikao polja boje.

Rothko je u sredini ove dvije krajnosti.

Rothko je čak odredio iz koje daljine bi se njegove slike trebale gledati da bi se u potpunosti doživjelo nepoznato.

Slika Crveno, narančasto, žuto, čiji je autor apstraktni ekspresionist Mark Rothko, prodana je na aukciji za 86,9 milijuna dolara, što je najveća postignuta cijena jedne slike moderne umjetnosti na aukciji.

U dvadesetom stoljeću američki slikari tzv. apstraktnog ekspresionizma Mark Rothko i Jack Pollock studiraju Turnerova djela i slijede slična načela kompozicije slike.

Rothko je odbijao za svoje slikarstvo kategoriju ' apstrakcija ', definirajući radije obojene dijelove svojih slika ' glumcima ' univerzalne i intimne drame: ' Učiniti slikarstvo jednako potresnim kao i kazalište jest poezija ', govorio je on.

Po minimalističkom izražaju i velikim formatima superponiranih, monokromnih pravokutnika Rothko je postao svjetski poznat, a dio izložbe u Baselu možete pogledati na http://www.beyeler.com/fondation/e/html_05son/son_fs.htm

No, Rothko je iz nepoznata razloga na koncu odlučio otkazati narudžbu, vratio je dobiven novac i donirao Tate već izrađene slike.

Stari velikani kao što su Vasilij Kandinski, Georg Baselitz, Willem De Kooning, Hans Hofmann i Rothko prisutni su u njenom radu na jedan originalan način, vršeći na nas pritisak reminiscencije na neka bolja vremena slikarstva.

Rothko je radio mnogo na promociji duhovnog aspekta njegove umjetnosti, raspoloženje koje će kulminirati u konstrukciji Rothkove kapele. 1964. godine John i Dominique de Menil naručili su od Rothka meditativan prostor koji bi bio ispunjen njegovim slikama.

Svečano otvorenje kapele bilo je 1971. godine, no Rothko nije nikada vidio završetak kapele jer je 1970. godine u svom stanu u New Yorku počinio samoubojstvo u 66. godini života.

Rothko je mnogo godina patio od nesanice i hipohondrije.

Keyword analiza putanja ka ovom blogu today stoji vako: Sex u hulahopkama Aparati za provlačenje kartice Goli dupeta Mark Rothko i sve mi je ovo sasvim sasvim okej.

Činjenica je da je većina slikara u jednom trenutku mislila da može prekinuti s nasljeđem akademizma i otpočeti slikati budističkom prazninom kao Pollock ili Rothko a da pritom nisu izgradili samu slikarsku tehniku.

Svakodnevno otkrijem nove ljude i sasvim nove stvari, ali evo nekoliko imena, tek tako: Mario Benjamin, Hernan Bas, Kiki Smith, Alan Gibbs, Mark Rothko... nema kraja, previše je toga.

Dok sam Rothko opisuje svoj umjetnost sljedećim riječima: ' ' Zainteresiran sam samo za izražavanje temeljnih ljudskih osjećaja tragedije, ushićenja, zle kobi i tako dalje a činjenica da se mnogi slome i plaču suočeni sa mojim slikama pokazuje da sam uspostavio kontakt sa tim temeljnim ljudskim osjećajima.

1970. umro je Mark Rothko (pravim imenom Marcus Rothkovitch), američki slikar.

Najbliži mi je tom pojmu Mark Rothko.

Mark Rothko je umjesto kista koristio srce.

Tobey i Rothko u svojim radovima potiču ka meditativnosti, no ne odustaju od sebe.

Nedvojbeno je da umjetnost od početka 20. stoljeća sve jasnije zahtijeva obnovu duhovnosti: što se više smanjivalo povjerenje u tradicionalno kršćanstvo i njegove ustanove, to se povećavala potreba za produbljenim utemeljenjem umjetnosti: Aleksej Javljensky, Vasilij Kandinski, Kazimir Maljevič, Piet Mondrian, Josef Albers, Max Beckmann, Mark Rothko - samo su neki od velikih umjetnika stoljeća koji traže duhovnu obnovu i religiozno utemeljenje umjetnosti.

Time je osigurao paradigmu rješavanja zagonetke nemjerljivosti, te uveo pravilo koje će i Newmann i Rothko vjerno slijediti putem zipova (Newmann) ili unutarnjeg kadriranja (Rothko).

Isti će motiv stoljeće i pol nakon romantika do apsurda dovesti takvi majstori kao što su Barnett Newmann ili Mark Rothko, ali za nas je važnije nešto drugo

Minhenska je izložba nešto modificirana verzija rimske, a zahvaljujući umjetnikovim nasljednicima Kate Rothko Prizel i Christopheru Rothku.

I dok su neki umjetnici bili barem na trenutak zarobljeni u ljudskom kriku ili unutrašnjim tminama (Ad Reinhardt, Mark Rothko, Francis Bacon, Andres Serrano, Arnulf Reiner, Hermann Nitsch), drugi su potkraj života tražili neku višu metafizičku iskru, pitali se o postojanju Boga (čak i Andy Warhol).