Spojite slikare s njihovim djelima: 1) Jackson Pollock; 2) Joan Miro; 3) Willem de Kooning; 4) Wassily Kandinsky; 5) Kazimir Maljevič; a) Žena III; b) Supremus 56; c) Plavo II; d) Kompozicija VII; e) No. 5. (3 točna za jedan bod, svih 5 za dva)

Izložba traje do 19. travnja, a na njoj su predstavljena djela umjetnika koji su u Parizu obitavali: Picasso, Miró i Dalí iz Španjolske, Giacometti iz Švicarske, Brancusi iz Rumunjske, Chagall i Kandinsky iz Rusije, Modigliani iz Italije...

Većina skulptura koje su sve navedeno preživjele izrađene su od bronce i jasno pokazuju tendenciju ka apstrakciji koju u slikarstvu pokazuje Vasilj Kandinsky.

Kandinsky, Macke, Marc ili Klee prisni su sa Zaratustrom, a još je i slikarstvo Max a Beckmanna i Otta Dixa obilježeno sučeljenjem s njime.

Simbolist ili preekspresionist, rođen je 1863., a umro je 1944., iste godine kao Kandinsky i Mondrian.

Ispario " je i Mozart i Vermeer i Kandinsky i Johnny Rotten. Ispario " je smisao teksta (i kreativnosti) pronađen u besmislu (redukcionističkog) koncepta.

Zastupljeni su uistinu slavni autori: Artaud, Beqiri, Beuys, Büchel, Chen Zhen, Duchamp, Feininger, Gropius, Fischli, Weiss, Gallego, Hirschhorn, Hitler, Irwin, Kandinsky, Kippenberger, Lissitzky, Luckhardt, Maljevič, Mondrian, Motti, Mühl, Müller, Najjar, Nauman, Picabia, Ponce de León, Sánchez Castillo, Sarenco, Schulthess, Siltberg, Taut, Tinguely, Trachsel, Vautier, Virnich, Zhou Xiaohu i drugi.

Ta je galerija jedna od najznacajnijih impresionistickih galerija, i svakako se mora posjetiti ukoliko volite impresioniste tipa van Gogh, Cezanne, Degas, Manet, Monet, Gaugin, Renoir, zatim ekspresionisti, posebno Kandinsky ili Matisse iako ni druga razdoblja nisu zanemarena (Botticelli, meni uvijek drag Cranach, Breughel, Tintoretto, Tiepolo...).

Nekoć su tu živjeli i radili Kandinsky, Klee, Gropius, Muche, Schlemmer, Feininger i Moholy Nagy.

To nastojanje u cilju shvaćanja sebe, svoje pozicije u vremenu i prostoru dovodi do pitanja što mi je činiti dok sam " tu ", što sačinjava etičku komponentu koja se onda na sadržajnoj razini provlači unutar likovnog jezika koji se pojavljuje kao neka vrst " alata " i odgovor na pitanje " kako ", mada kao što je Kandinsky na jednom mjestu napisao " pitanje forme u načelu ne postoji... "

U tri muzeja Prado, Thyssen-Bornemisza i Nacionalni umjetnički centar Reina Sofía nalaze se najveća djela značajnih slikara kao što su Velázquez, Goya, El Greco, Bosch, Tizian, Tintoretto, Raffael, Rubens ili Rembrandt te von Dürer, van Dyck, Renoir, Degas, Cezanne i Kandinsky.

I unutar same moderne umjetnosti htijenja se razlikuju: Kandinsky i Pollock slikaju apstraktno, ali na neusporediv na č in.

Le Centre Pompidou: La collection Iznimni CD ROM jedne od najboljih zbrki umjetnosti 20. stoljeća na svijetu, pariškog Beaubourga, predstavlja nam: trodimenzionalni virtualni muzej u deset etapa poredanih po desetljećima, 310 djela, slika, skulptura, instalacija, videoradova, fotografija, djela sedme umjetnosti i dizajnerskih ostvarenja te 215 autora koji su nositelji prošlostoljetne umjetnosti (Matisse, Picasso, Kandinsky...).

Kandinsky u tekstu o pitanju oblika razmatra odnos " što? " i " kako? " te prednost daje prvom.

1944. umro je Vasilij Kandinsky, francuski slikar, grafičar i teoretičar umjetnosti ruskog pod - rijetla.

Vasilij Kandinsky se zalagao za dematerijalizaciju umjetnosti smatrajući da se Kristovo uskrsnuće može jedino prikazati na duhovan način u apstrakciji.

Istovremeno će se u nedjelju zbivati Kandinsky kreativno iskustvo gdje će posjetitelji, slikajući po velikom platnu uz lagani ritam glazbe sa povezom oko očiju, doživjeti sjedinjenje glazbe i pokreta kista.

Među ostale radove, izvan tri ciklusa, Stojanovski nam je predstavio dva akrilika s naslovom Brod te dva ulja na platnu Hommage aa Kandinsky.

Zvanicno otvorenje je slijedece subote, 20.11. A da ne spominjem kakvu fantasticnu kolekciju muzej posjeduje: de Kooning, Warhol, Kandinsky, Pollock, Rauschenberg, Rhotko, Mondriaan: uh, mogla bih nabrajati do sutra

Što imaju zajedničko Baudlaire, Kandinsky, Liszt i Tesla?

Apstraktna umjetnost je nastala kao vizionarska (strijelac) umjetnost (Venera)... " dok je svijet još uvijek bio zaokupljen materijalnom egzistencijom i nije imao ni vremena, niti je vidio smisla, za istraživanje čistog duha i emocija, umjetnici su svojom vidovitošću, nalik znanstvenim vizijama (koje su se kasnije pokazale ispravnim), išli ispred publike. " Vassily Kandinsky ima Veneru u strijelcu... iako ova slika nije pravi predstavnik apstrakcije koliko su to neka druga njegova djela, ali ako se malo bolje zagledate čak će te i u tom koloritu prepoznati jahača...

To izražava razvoj novih estetskih kategorija koje su preuzele mjesto klasične ljepote: sublimnog (Friedrich), apstraktnoga (Cézanne), ne-figurativnog (Kandinsky), atonalnog (Schönberg), apsurdnog (Beckett), ružnog (Bacon), svakidašnjega (Warhol), kiča (Koons) itd.

U njima se sakuplja, istražuje i prezentira javnosti bogata građa i ostavština čuvene škole na kojoj su kao profesori predavali najpoznatiji umjetnici, arhitekti i dizajneri 20. stoljeća: Paul Klee, Wassily Kandinsky, Laszlo Moholy-Nagy, Johannes Itten, Hannes Meyer, Ludvig Mies van der Rohe i mnogi drugi.

Tako su se neki odrekli grafika Andyja Warhola, sata Patek Philippe vrijednog oko 160 tisuća dolara, klavira vrijednog oko 400 tisuća dolara, dva motocikla Harley Davidson i Kandinsky.

Najvažnijim učiteljima Bauhausa, kao što su Johannes Itten, Vasilij Kandinsky ili Paul Klee, posebno nadahnuće bile su teorije Rudolfa Steinera o imaginarnom svijetu koji trebamo dokučiti intuicijom.

Kandinsky i auru čovjeka vidi kao žutu, crvenu i plavu boju što je u podlozi estetike apstraktnog slikarstva.

Vidljivog odmaka od realizma, kojim fotograf bilježi stvarnost, njegove fine treperave strukture neodoljivo asociraju impresioniste i pointiliste, a mogli bi u nekim slikama pronaći i mondrijanovski geometrizam pa i " apstraktno tkivo koje bi napravio Kandinsky ", kako je primijetio Dražen Katunarić.I tako putnik Miljenko Marotti, vrativši se s putovanja i pripremajući se za sljedeće, na zaslonu svog računala nalazi svjetove koje je zaustavio i sačuvao na svojim fotografijama, a one putuju dalje.

Izložba« Vassily Kandinsky »u Kunstforumu 18. 3. 18. 7. 2004. Izložba započinje relativno tradicionalnim radovima Kandinskog ranih godina u Münchenu i vodi nas prema njegovom susretu s ekspresionizmom za boravka u Italiji i Parizu.

Povratak u središte Beča radi posjeta izložbi« VASSILY KANDINSKY »u KUNSTFORUMU.

Boce ovog velikog bordoškog vina dosad su, među ostalima, ukrašavali Salvador Dali, Pablo Picassao, Vasilij Kandinsky, Marc Chagall, Andy Warhol pa i britanski prijestolonasljednik, kraljević Charles.